我的父亲母亲是一部具有浓浓乡土气息的爱情怀思片。与其说它简简单单的知识一个影片,我更愿意称之为一段故事,有着浓重因缘和强烈情感共鸣的故事。
(内容梗概) 母亲乳名招娣,年轻时是远近闻名的美人,不仅心灵手巧,而且勇敢地成为十里八乡第一个自由恋爱的女孩。她暗恋上生子的父亲——一个淳朴幽默的青年教师,她以自家的青花大碗为记号,给心上人花样翻新地送最好吃的“派饭”;她通宵达旦织出最艳的“房梁红”装点他的教室;为了听到教室里的琅琅书声,她不惜绕远路去担水;为了引起他的注意,她每天在送学生的路边等着他。终于,招娣的美丽和诚挚打动了青年骆老师的心,他们很浪漫又很传统地相爱了,然而,就在心灵刚刚撞击的那一刻,骆老师莫名其妙被打成右派,她疯了一般,揣蒸饺沿路追赶,人摔倒了,蒸饺烂了,青花碗也碎了„„技艺精湛的锔碗匠锔好了青花碗,却弥合不了姑娘破碎的心灵。招娣病弱的身体,瞎妈妈的泪水,招娣的决心,那条来来回回的灰色雪路。蹒跚上路,却昏死半途。辗转相聚,却在天黑前又分别。后来终于相聚,此后他再也没有离开她一步,相守四十年,相濡以沫,心心相印。
(教育意义)这部影片娓娓叙述了农村地区交通和教育及各种公共服务的匮乏,片名《我的父亲和母亲》,直接介绍片中主人公,本影片不仅歌颂了真真挚挚的爱情:初恋的回忆,是人生中最美妙的感觉。当父亲过世,年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时,生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人,甚至还分明读出对美妙人生的执着追求„„也歌颂了父辈们的坚守,虽然会有新老师来接管学校,可是放观现实,这些地方来说,依旧是杯水车薪,仍旧需要改革;同时还叙述了关于现实中空巢老人的问题。比如“我”回县里工作后,孑然一身且刚失去父亲的的老母亲要何去何从,这些都是令人叹惋的问题。
(就本片艺术特色,最突出的便是色彩的应用。)
影片采用黑白画面表现现实的冰冷,用鲜艳高饱和度的颜色摄影反映来表现美好的回忆。一般来说,我们的回忆多是灰白的,片段的,而现时选用黑白的色彩,过去却选用彩色,这无疑有点违背了常规的思路。但是却能更恰当的表现处,失去了老伴的母亲,内心的灰暗,而曾经的记忆,却鲜活的烙印在脑海之中,虽然整个影片的旁白部分是作为儿子的生子去展开的,但是这些故事是母亲所独有的美好的记忆。因为故事里真正的主角,是母亲,深爱着自己丈夫的母亲,从过去到现在,一直深爱着。同样的手法,我们在《辛德勒的名单》中,也有看到,二战的冰冷和那个橘衣小女孩的懵懂,形成强烈的对比,更让我们看到二战法西斯的暴行。然后在影片的最后几分钟,也就是影片中的那个“我”在临行前,走进了父亲(洛先生)曾经教授课程的教室,为学生们讲授父亲在年轻时曾为那时的学生们讲授的第一堂课时,母亲听到了读书声,走下床,跑到村头的小学,出神的听着,这是画面又是叠画,现时的记录全部采用黑白,不愿意改变,但是叠画到了年轻的母亲第一次跑去观看父亲上课的情形,自然而然的那一段是鲜活的彩色画面,的确很美,郎朗的读书声中,仿佛回到了过去的光阴,随着镜头的调度,不断的转场依旧采用叠画,音乐的音量也是越来越大,整部电影的感情不由分说的被带到了最后的高潮。画面最终定格在那个年轻的过去的时代里,母亲当然依旧是穿着红色棉袄的昭蒂,跑着,影片便到此结束。余味无穷。故事并没有结束,留下人无限想象空间。
(而在拍摄外景时,影片的色彩对比也十分明显。)
我记得在招娣等贺先生时,那灰暗的山路和招娣所在的鹅黄色花丛枝丫,色彩的冲击,让观众深切的感觉到招娣幸福的爱恋。当招娣的母亲出现的时候,落霞版的阳光从背后打在老人的身上,虽然是盲人,但是给观众一种睿智看透世事沧桑的睿智。一般来说,将光打在人物
正面,可以更加衬托人物的美好。可是这里反其道而行之,却给人一种神圣的感觉,也许正是因为招娣的母亲的睿智,才使得招娣的自由恋爱之路不是无法行进的。
还有一个比较典型的是冬季的白,招娣高烧仍旧坚持去寻回贺先生,那满天的白色,几乎把招娣融进去,可是倔强的招娣在挤出一条路,观众都为她对爱情的追求而动容。
不仅仅是冬季的凄凉与苍白。还有秋季时,招娣陷入爱情时那满山的金黄,满面的暖色,连太阳的光晕都是暖暖的黄,就如招娣对爱情的追求,便在这片暖阳中慢慢绽放。
最为印象深刻的还是那抹红色,那热情如火,鲜艳如血液,朝气如希望的颜色。招娣最爱的红色小袄,洛老师送的红色发卡,为学校织的红布。这都暗示着爱情的炽热和生命力的旺盛。直白的语言无法让观众也能深切体会招娣的情感,那火一般的性格。
(同样,本影片在道具及线索运用上,也十分具有特点。) 这部影片交代了几件很有东方特色的事物:织布机,锔碗,上梁。这些不仅是情节的推动和线索,这也是对中国本土历史文化的宣传,更能给我们那个时代的真实感。织布机联系的是母亲父亲和学校,锔碗连通了母亲的爱意,上梁联系的是父亲对学校及母亲的情感。而导演张艺谋总能在影片中融入这些最为本土习俗,比如《红高粱》里的酿酒、闹新娘,还有《活着》里的皮影戏。导演张艺谋能将这些快要被大多数人们遗忘的古老技艺挖出来,搬上银幕,不让它们湮灭在时代的滚流中。与其说这只是一部爱情怀思片,它在文化上也仍然具有十分重要的意义。
(镜头的运用)在父亲和母亲第一次相见的场景里,张选用了大量的升格摄影,拉长了画面时间,他反应的是母亲的心理时间。他的镜头语言使人很轻易的认同了母亲,放弃质问爱情到来的仓促性。而在母亲在山路上等着与父亲相遇的段落里,除了升格摄影,还使用了长焦镜头,造成我的心里只有你的画面效果。
(演员的淋漓尽致的表现力)母亲与父亲相识在这片小山村,而且最让人动情的当属女主角面对心上人所表现出的或欣赏或害羞或失落的情绪。而章子怡那稚嫩的脸旁和在影片中完完全全展示了一个情窦初开的少女遇见喜欢的人时,那种纠结和害羞的形象。俨然是就在眼前发生的故事,没有任何违和感。章子怡将角色的时代背景和身份背景结合的很适宜,没有一点时代不符感。她同时也揣测到了招娣见到贺先生时的局促感,低垂着头,时而偷偷抬眼望他,紧张到忘掉把篮子拎上;也还原了招娣站在大雪纷飞的小路的旁,望着遥遥不可及的远方,期盼着心上人的归来;更淋漓尽致的展示了招娣面对爱情的勇气和执着。总体来说,章子怡将这个角色发挥的有过之而无不及。
(影片开头和结尾):通过讲述生子父亲在县里去世,母亲执着抬回父亲并织盖棺布。交代出主要人物关系及其环境时代背景,设置贯穿全片的线索,布。更值得一提的是,导演在影片最初,便刻画了深爱着生子父亲的母亲形象,还有那份骨子里的执着。让人不禁探索故事的原本。
在结局中,大雪中那绵长的送丧的队伍,也许是对冰冷现实的稍稍补充,但是,我仍旧在意的是孑然一身的母亲的归宿,原本有父亲相依为命,而现在……我觉得这是导演在反映现实空巢老人的现况。这种现况本身也是令人悲哀的。影片同时也反映了乡村教师的不易,公共
服务服务的匮乏。而影片并没有给出一种万能的解决方案,希望能在感情升华到极致时,引起人们对现实的思考,最好的电影就是能在震撼中带给人们反思,叩击每个观众的内心。
(综合总结)影片最开始,母亲哭得悲怆,我只觉得可怜,但并没有任何感动或者理解,人老病死,莫过于此。然而,影片结束之前回到那冰冷的现实的时候,我的内心是紧绷的,眼泪是止不住的。
在乡村小学教了一辈子书的父亲为了筹钱翻盖校舍四处筹钱,遭了风寒,死在县城的医院里。考虑到现实的种种困难,许多人放弃,只有这个始终爱他如初的人——母亲坚持要将父亲的尸体从县医院抬回三合屯、不顾几天连夜悲伤,仍旧翻出那破旧的织布机,给父亲织盖棺布。年轻貌美的母亲曾经也在这台织布机上织出鲜红的梁布,欢迎他来学校任教。在父亲辞世后,年迈瘦削的她为父亲指出那承载一生祝愿的悲伤的白色盖棺布。不论是从年龄的变化,织布的心情,抑或是织布的颜色,这两个镜头都是无法抑制的令我悲伤。
在温暖的色彩中,我看到的是那个朝气蓬勃的少女穿着粉红夹棉碎花小袄,在层层鹅黄中,微笑着,追着那抹身影奔跑,大胆追逐自己的爱情;那个挑着水桶,满眼期盼的机灵的少女,走慢在学校的篱笆旁,细细听他的声音;用自家青花瓷釉大碗翻新装派饭的情窦初开的少女。
我的父亲母亲是一部具有浓浓乡土气息的爱情怀思片。与其说它简简单单的知识一个影片,我更愿意称之为一段故事,有着浓重因缘和强烈情感共鸣的故事。
(内容梗概) 母亲乳名招娣,年轻时是远近闻名的美人,不仅心灵手巧,而且勇敢地成为十里八乡第一个自由恋爱的女孩。她暗恋上生子的父亲——一个淳朴幽默的青年教师,她以自家的青花大碗为记号,给心上人花样翻新地送最好吃的“派饭”;她通宵达旦织出最艳的“房梁红”装点他的教室;为了听到教室里的琅琅书声,她不惜绕远路去担水;为了引起他的注意,她每天在送学生的路边等着他。终于,招娣的美丽和诚挚打动了青年骆老师的心,他们很浪漫又很传统地相爱了,然而,就在心灵刚刚撞击的那一刻,骆老师莫名其妙被打成右派,她疯了一般,揣蒸饺沿路追赶,人摔倒了,蒸饺烂了,青花碗也碎了„„技艺精湛的锔碗匠锔好了青花碗,却弥合不了姑娘破碎的心灵。招娣病弱的身体,瞎妈妈的泪水,招娣的决心,那条来来回回的灰色雪路。蹒跚上路,却昏死半途。辗转相聚,却在天黑前又分别。后来终于相聚,此后他再也没有离开她一步,相守四十年,相濡以沫,心心相印。
(教育意义)这部影片娓娓叙述了农村地区交通和教育及各种公共服务的匮乏,片名《我的父亲和母亲》,直接介绍片中主人公,本影片不仅歌颂了真真挚挚的爱情:初恋的回忆,是人生中最美妙的感觉。当父亲过世,年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时,生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人,甚至还分明读出对美妙人生的执着追求„„也歌颂了父辈们的坚守,虽然会有新老师来接管学校,可是放观现实,这些地方来说,依旧是杯水车薪,仍旧需要改革;同时还叙述了关于现实中空巢老人的问题。比如“我”回县里工作后,孑然一身且刚失去父亲的的老母亲要何去何从,这些都是令人叹惋的问题。
(就本片艺术特色,最突出的便是色彩的应用。)
影片采用黑白画面表现现实的冰冷,用鲜艳高饱和度的颜色摄影反映来表现美好的回忆。一般来说,我们的回忆多是灰白的,片段的,而现时选用黑白的色彩,过去却选用彩色,这无疑有点违背了常规的思路。但是却能更恰当的表现处,失去了老伴的母亲,内心的灰暗,而曾经的记忆,却鲜活的烙印在脑海之中,虽然整个影片的旁白部分是作为儿子的生子去展开的,但是这些故事是母亲所独有的美好的记忆。因为故事里真正的主角,是母亲,深爱着自己丈夫的母亲,从过去到现在,一直深爱着。同样的手法,我们在《辛德勒的名单》中,也有看到,二战的冰冷和那个橘衣小女孩的懵懂,形成强烈的对比,更让我们看到二战法西斯的暴行。然后在影片的最后几分钟,也就是影片中的那个“我”在临行前,走进了父亲(洛先生)曾经教授课程的教室,为学生们讲授父亲在年轻时曾为那时的学生们讲授的第一堂课时,母亲听到了读书声,走下床,跑到村头的小学,出神的听着,这是画面又是叠画,现时的记录全部采用黑白,不愿意改变,但是叠画到了年轻的母亲第一次跑去观看父亲上课的情形,自然而然的那一段是鲜活的彩色画面,的确很美,郎朗的读书声中,仿佛回到了过去的光阴,随着镜头的调度,不断的转场依旧采用叠画,音乐的音量也是越来越大,整部电影的感情不由分说的被带到了最后的高潮。画面最终定格在那个年轻的过去的时代里,母亲当然依旧是穿着红色棉袄的昭蒂,跑着,影片便到此结束。余味无穷。故事并没有结束,留下人无限想象空间。
(而在拍摄外景时,影片的色彩对比也十分明显。)
我记得在招娣等贺先生时,那灰暗的山路和招娣所在的鹅黄色花丛枝丫,色彩的冲击,让观众深切的感觉到招娣幸福的爱恋。当招娣的母亲出现的时候,落霞版的阳光从背后打在老人的身上,虽然是盲人,但是给观众一种睿智看透世事沧桑的睿智。一般来说,将光打在人物
正面,可以更加衬托人物的美好。可是这里反其道而行之,却给人一种神圣的感觉,也许正是因为招娣的母亲的睿智,才使得招娣的自由恋爱之路不是无法行进的。
还有一个比较典型的是冬季的白,招娣高烧仍旧坚持去寻回贺先生,那满天的白色,几乎把招娣融进去,可是倔强的招娣在挤出一条路,观众都为她对爱情的追求而动容。
不仅仅是冬季的凄凉与苍白。还有秋季时,招娣陷入爱情时那满山的金黄,满面的暖色,连太阳的光晕都是暖暖的黄,就如招娣对爱情的追求,便在这片暖阳中慢慢绽放。
最为印象深刻的还是那抹红色,那热情如火,鲜艳如血液,朝气如希望的颜色。招娣最爱的红色小袄,洛老师送的红色发卡,为学校织的红布。这都暗示着爱情的炽热和生命力的旺盛。直白的语言无法让观众也能深切体会招娣的情感,那火一般的性格。
(同样,本影片在道具及线索运用上,也十分具有特点。) 这部影片交代了几件很有东方特色的事物:织布机,锔碗,上梁。这些不仅是情节的推动和线索,这也是对中国本土历史文化的宣传,更能给我们那个时代的真实感。织布机联系的是母亲父亲和学校,锔碗连通了母亲的爱意,上梁联系的是父亲对学校及母亲的情感。而导演张艺谋总能在影片中融入这些最为本土习俗,比如《红高粱》里的酿酒、闹新娘,还有《活着》里的皮影戏。导演张艺谋能将这些快要被大多数人们遗忘的古老技艺挖出来,搬上银幕,不让它们湮灭在时代的滚流中。与其说这只是一部爱情怀思片,它在文化上也仍然具有十分重要的意义。
(镜头的运用)在父亲和母亲第一次相见的场景里,张选用了大量的升格摄影,拉长了画面时间,他反应的是母亲的心理时间。他的镜头语言使人很轻易的认同了母亲,放弃质问爱情到来的仓促性。而在母亲在山路上等着与父亲相遇的段落里,除了升格摄影,还使用了长焦镜头,造成我的心里只有你的画面效果。
(演员的淋漓尽致的表现力)母亲与父亲相识在这片小山村,而且最让人动情的当属女主角面对心上人所表现出的或欣赏或害羞或失落的情绪。而章子怡那稚嫩的脸旁和在影片中完完全全展示了一个情窦初开的少女遇见喜欢的人时,那种纠结和害羞的形象。俨然是就在眼前发生的故事,没有任何违和感。章子怡将角色的时代背景和身份背景结合的很适宜,没有一点时代不符感。她同时也揣测到了招娣见到贺先生时的局促感,低垂着头,时而偷偷抬眼望他,紧张到忘掉把篮子拎上;也还原了招娣站在大雪纷飞的小路的旁,望着遥遥不可及的远方,期盼着心上人的归来;更淋漓尽致的展示了招娣面对爱情的勇气和执着。总体来说,章子怡将这个角色发挥的有过之而无不及。
(影片开头和结尾):通过讲述生子父亲在县里去世,母亲执着抬回父亲并织盖棺布。交代出主要人物关系及其环境时代背景,设置贯穿全片的线索,布。更值得一提的是,导演在影片最初,便刻画了深爱着生子父亲的母亲形象,还有那份骨子里的执着。让人不禁探索故事的原本。
在结局中,大雪中那绵长的送丧的队伍,也许是对冰冷现实的稍稍补充,但是,我仍旧在意的是孑然一身的母亲的归宿,原本有父亲相依为命,而现在……我觉得这是导演在反映现实空巢老人的现况。这种现况本身也是令人悲哀的。影片同时也反映了乡村教师的不易,公共
服务服务的匮乏。而影片并没有给出一种万能的解决方案,希望能在感情升华到极致时,引起人们对现实的思考,最好的电影就是能在震撼中带给人们反思,叩击每个观众的内心。
(综合总结)影片最开始,母亲哭得悲怆,我只觉得可怜,但并没有任何感动或者理解,人老病死,莫过于此。然而,影片结束之前回到那冰冷的现实的时候,我的内心是紧绷的,眼泪是止不住的。
在乡村小学教了一辈子书的父亲为了筹钱翻盖校舍四处筹钱,遭了风寒,死在县城的医院里。考虑到现实的种种困难,许多人放弃,只有这个始终爱他如初的人——母亲坚持要将父亲的尸体从县医院抬回三合屯、不顾几天连夜悲伤,仍旧翻出那破旧的织布机,给父亲织盖棺布。年轻貌美的母亲曾经也在这台织布机上织出鲜红的梁布,欢迎他来学校任教。在父亲辞世后,年迈瘦削的她为父亲指出那承载一生祝愿的悲伤的白色盖棺布。不论是从年龄的变化,织布的心情,抑或是织布的颜色,这两个镜头都是无法抑制的令我悲伤。
在温暖的色彩中,我看到的是那个朝气蓬勃的少女穿着粉红夹棉碎花小袄,在层层鹅黄中,微笑着,追着那抹身影奔跑,大胆追逐自己的爱情;那个挑着水桶,满眼期盼的机灵的少女,走慢在学校的篱笆旁,细细听他的声音;用自家青花瓷釉大碗翻新装派饭的情窦初开的少女。